Diàlegs entre Fauré i Saint-Saëns
(Diálogos entre Fauré y Saint-Saëns)

Presentación

Diàlegs entre Fauré i Saint-Saëns (Diálogos entre Fauré y Saint-Saëns) es un espectáculo poco usual que intercala la escenificación con el canto coral. Así pues, se encuentra a medio camino entre una obra de teatro y un concierto de canto coral. La obra se basa en una idea original del director de la coral, Quim Manyós, autor asimismo del guión, a partir del trabajo de investigación y documentación de Gustau Gallardo, miembro de la coral.

Después de haber vivido una primera experiencia en el campo de la expresión plástica y escénica del canto coral con el trabajo "Cançons en un cove" (Canciones en un cuévano), el cual se basaba en obras tradicionales catalanas desde el siglo XVI hasta el XX, acompañadas por instrumentos tradicionales, la Coral Espígol propone ahora un nuevo experimento: hacer un viaje musical por la Europa de la segunda mitad del siglo XIX, a través de los diálogos imaginarios entre dos grandes músicos franceses.

La acción de la obra se sitúa en París, en el año 1900, concretamente en los locales de la Societé Nationale de Musique de esta ciudad. Los compositores Camille Saint-Saëns y su amigo y alumno Gabriel Fauré, como testigos y protagonistas privilegiados, dialogan sobre la música y los compositores europeos desde 1850 hasta 1900.

Es ésta una época plagada de importantes cambios para la humanidad (sociales, tecnológicos, científicos) y de riquísimos movimientos artísticos, que en el terreno musical abarcan desde el periodo romántico hasta el nacimiento del impresionismo y los nacionalismos musicales.

A partir de estos diálogos ficticios, hemos querido hacer un repaso de los principales representantes de los diversos movimientos musicales que han hecho historia en este periodo de tiempo. De esta manera, los contertulios van haciendo comentarios sobre la enorme influencia ejercida por Wagner o sobre como, desde Francia y otros países europeos, se intenta que la tradicional hegemonía musical germánica tienda a repartirse en una distribución geográfica más amplia.

Mientras tanto, entre conversación y conversación, el coro interpreta las evocaciones de los protagonistas, elaborando un mosaico heterogéneo con ejemplos de temas corales de todos los compositores mencionados. La obra consta de 3 actos, el primero está dedicado a París, el segundo a Viena y el mundo germánico y el tercero pasa por Rusia, Finlandia, Inglaterra, Italia y acaba en Cataluña.

Hemos querido remarcar la parte más humana de los compositores y describir, en el marco de un contexto imaginario, la universalidad de la música. Las diferencias entre los compositores y los territorios y las variedades expresivas y de estilos despiertan sentimientos diversos en los oyentes, pero la música que ya se ha creado, sea de quien sea y sea de donde sea, se justifica por ella misma, y seguro que siempre encontrará a quien la escuche y disfrute con ella.

Para la representación de la obra contamos con la colaboración de la soprano Olga Miracle, el pianista Alejandro Lidón, la violoncelista Mabel Sánchez y los actores Oriol Carbonell y Antoni Escudero, dirigidos por Carles Muntaner.